歌舞表演与时事讽刺秀，一文读懂

两个词，常被混淆

卡巴莱与歌舞秀的界限相互交叠，许多演出两者兼用。宽泛而言，卡巴莱是一种集音乐、歌唱、舞蹈、朗诵或戏剧于一体的剧场娱乐，观众围坐桌旁，常常边用餐或饮酒边观赏，通常由一位司仪串场报幕。歌舞秀则是由音乐、舞蹈和小品构成的多幕演出，没有贯穿始终的故事情节，仅以一个总体主题将各段落串联起来。布拉格的“年代秀”正属于歌舞秀这一侧：各节目由同一主题相连，现场设有用餐餐桌。

“cabaret”一词的由来

这个词很古老。它源自皮卡第语或瓦隆语中表示小房间的词，1275年在图尔奈的一份书面记录中就已出现。在中古荷兰语中，它指廉价的小旅馆或餐馆。在巴黎，小酒馆（cabaret）到十五世纪末已经存在，与普通酒馆不同，因为它们不仅供应葡萄酒，还供应食物，铺着桌布，按盘计价。据说莫里哀和拉辛等作家常在这些地方聚会。娱乐表演则是后来才有的。

巴黎与现代第一家卡巴莱

1881年，Le Chat Noir在蒙马特开业，由演出经纪人Rodolphe Salis创办，被视为第一家现代卡巴莱。客人们坐在桌旁饮酒，舞台上上演综艺节目，主持人则与知名来宾打趣互动。Salis本人以嘲讽当权富贾与政客的独白为演出开场。自1862年起，巴黎相继出现音乐厅，服饰更华丽，歌舞更盛大；二十世纪电影的竞争又推动它们走向更宏大的奇观场面。

柏林与卡巴莱

德国卡巴莱始于1901年，Ernst von Wolzogen在柏林开设Überbrettl；同年，慕尼黑的Elf Scharfrichter也相继登场。第一次世界大战结束前，审查制度限制了表演者的言论。1920年代，卡巴莱蓬勃发展，以政治讽刺与黑色幽默著称，同时保留了法式卡巴莱的亲密氛围。这种讽刺传统正是德语使用者至今赋予该词的含义，也因此，一些游客看到海报上的cabaret一词时，会期待小品与笑话。

歌舞秀的黄金年代

歌舞秀源于19世纪的大众娱乐，其黄金年代为1916年至1932年。这个法语词意为“回顾”，即对时事的评述；Florenz Ziegfeld自1907年起推广了这一法语拼写。歌舞秀以视觉奇观著称，独唱表演与群舞交替登场，也常讽刺时事人物与流行风潮。Irving Berlin、George Gershwin等作曲家与词作家都曾为其创作。

大多数人心目中的柏林卡巴莱

听到“卡巴莱”一词，许多人会想到音乐剧《卡巴莱》中的魏玛柏林——这部Kander与Ebb的百老汇作品改编自Christopher Isherwood的小说《再见，柏林》。故事背景正是德国卡巴莱最为犀利的年代，此后1933年纳粹党开始压制它，大多数德语卡巴莱艺人流亡海外。这一形象固然鲜明，却只描绘了一座城市的一个瞬间。如今面向国际观众的歌舞秀，更多承袭音乐厅的奇观传统，而非那间烟雾缭绕的政治小厅。

这对您的夜晚意味着什么

了解区别，方能设定合理期待。讽刺性卡巴莱依赖语言与本地政治；歌舞秀则依赖服装、音乐与肢体动作，可跨越语言传播。布拉格市中心的“The decades show”属于后者，因此国际观众即使不懂一句捷克语也能欣赏。桌席与可选晚餐借鉴了卡巴莱传统，大型群舞段落则源自歌舞秀。演出本身的指南涵盖座位、晚餐与时间安排。

接下来阅读： 布拉格卡巴莱歌舞秀：值得一看吗？