Die Tänze
Tanzrausch des 20. Jahrhunderts
Vom Charleston bis zum Disco: die populären Tänze, aus denen eine Jahrzehnte-Revue schöpft, woher jeder stammt und wie man ihn auf der Bühne erkennt.
Reservieren Sie das Kabarett ↗Warum die Jahrzehnte auf der Bühne funktionieren
Eine Revue, die durch das zwanzigste Jahrhundert führt, hat eine wunderbare Struktur geschenkt bekommen. Fast jedes Jahrzehnt hatte einen Tanz, den junge Leute aufgriffen, über den sich ältere Sorgen machten und den heute alle erkennen. Das Kostüm erledigt die Hälfte der Arbeit: Ein Fransenkleid sagt 1920er, bevor sich irgendjemand bewegt, Schlaghosen sagen 1970er. Ein wenig über jeden dieser Trends zu wissen, macht es umso vergnüglicher, die Nummern einzuordnen. Was folgt, ist allgemeine Geschichte, zusammengetragen aus den Wikipedia-Artikeln zu den einzelnen Tänzen; Auswahl und Reihenfolge der Nummern in einer Show sind jeweils ihre eigene Sache. Lesen Sie es als Feldführer für den Abend: ein paar Hinweise zum Hinhören und Hinschauen, damit Ihnen jeder Kostüm- und Musikwechsel grob verrät, wo auf der Tanzfläche des Jahrhunderts Sie gelandet sind.
Der Charleston
Der Charleston ist nach der Hafenstadt Charleston in South Carolina benannt. Sein Rhythmus fand Eingang in die Tanzmusik der breiten Masse durch ein Stück von 1923, „The Charleston“, des Komponisten und Pianisten James P. Johnson, das aus der Broadway-Show Runnin' Wild stammte. Der Tanz entstand vermutlich aus älteren afroamerikanischen Wettkampftänzen, und in Harlem wurde er zu einem schnellen Kick-Schritt, bei dem die Füße vor- und zurückschnellen. Seinen Höhepunkt erreichte er 1926 und 1927. Auf der Bühne achten Sie auf schwingende Knie, kickende Fersen und fliegende Perlenfransen.
Swing und der Lindy Hop
Der Swingtanz entwickelte sich zwischen den 1920er- und 1940er-Jahren parallel zum Swing-Stil des Jazz. Hunderte Stile kamen und gingen; der heute bekannteste ist der Lindy Hop, geboren 1928 in den afroamerikanischen Gemeinschaften Harlems. Er mischt Paar- und Solotanz, und seine prägende Figur ist der Swingout, der die Partner zwischen einer offenen, Hand-in-Hand-Position und einer geschlossenen hin und her bewegt. Jitterbug wurde zum Sammelbegriff für diese schnellen, federnden Tänze. Auf der Bühne bedeuten Swing-Nummern Paare, Drehungen und Hebefiguren.
Rock and Roll
Rock ’n’ Roll nahm in den späten 1940er- und frühen 1950er-Jahren in Amerika Gestalt an, indem er Rhythm and Blues mit Gospel, Jazz, Boogie-Woogie und Country verband, und erhielt 1954 seinen Namen. Sein Backbeat, meist von der Snare Drum, machte ihn zuallererst zu Tanzmusik. Teenager fanden diesen Beat ideal, um den Jitterbug der Big-Band-Jahre wiederzubeleben, und neue Tanzmoden folgten bei Schulbällen und Partys im Keller. Weite Röcke und flinke Fußarbeit prägen das vertraute Bild dieser Ära.
Der Twist
Der Twist wurde vom Rock ’n’ Roll inspiriert und entwickelte sich ab 1959 bis in die frühen Sechziger zu einem weltweiten Phänomen. Chubby Checkers Version von „The Twist“ erreichte 1960 und erneut 1962 Platz eins. Die Schritte sind einfach: Füße etwa schulterbreit auseinander, Hüften, Oberkörper und Beine drehen sich gemeinsam auf den Fußballen, die Arme sind ausgestreckt und nahezu still. Das Time Magazine bemerkte, dass sich die Tänzer kaum berühren. Kein Jahrzehnt lässt sich von der Rückseite des Saals aus so leicht erkennen.
Disco
Disco entstand in den späten 1960er-Jahren aus dem urbanen Nachtleben Amerikas, aufgebaut auf Four-on-the-Floor-Beats, synkopierten Basslinien, Streichern und Bläsern. Die Discotheken selbst waren größtenteils eine französische Erfindung. Bis Oktober 1975 beherrschte der Hustle die Tanzfläche, und der Film Saturday Night Fever von 1977 trug das Disco-Tanzen in den Mainstream. Der Look ist unverkennbar: Spiegelkugeln, blinkendes farbiges Licht und Outfits, die Bewegungsfreiheit lassen. Spiegelkugeln und blinkende Farben sind ihr Markenzeichen.
Pop und das Ende des Jahrhunderts
Popmusik in ihrer modernen Form stammt aus der Mitte der 1950er-Jahre in den Vereinigten Staaten und Großbritannien, und eine Zeit lang bedeutete sie weitgehend dasselbe wie Rock ’n’ Roll. Später stand sie für Musik mit wiederkehrenden Refrains, eingängigen Hooks und Tempi, die zum Tanzen gemacht sind, mit Anleihen bei Rock, Dance und lateinamerikanischen Stilen. Das macht die letzten Jahrzehnte einer Jahrhundertrevue zur abwechslungsreichsten: Musikvideo-Choreografie, Gruppenroutinen und große Gesangsnummern. Der praktische Leitfaden deckt den Abend selbst ab.
Als Nächstes lesen: Prague Cabaret Show: Lohnt es sich?
Quellen